U F Art - Usable Functional Art - Ernesto Oñate

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U F Art - USABLE FUNCTIONAL ART


…Utilizo la madera en mis obras como expresión de vida, de amor por la naturaleza, de respeto por cada una de las formas diferenciadas de ésta y de admiración por su infinita armonía… (¿De madera o de árbol?).
Obras inspiradas en la diversidad de ciudades cosmopolitas como TORONTO...
…en la diversidad cultural de los pueblos, regiones y países que conforman el continente europeo,
en la diversidad de estilos, tendencias, ismos y experiencias personales desarrolladas en el arte del s. XX,
en la rareza y riqueza de la maravilla de cada uno de los ecosistemas naturales de nuestro planeta
y en la enriquecedora visión de cada punto de vista de cada persona que participa en la evolución de este nuevo mundo global.
CRISOL que mezcla, combina y une lo ancestral y lo nuevo, en busca de nuevas emociones de felicidad.





Obras creadas con maderas nobles.
Desde la concepción de la idea, la concreción en el proyecto, la elección de los materiales, la selección de los talleres que intervienen, la dirección y la supervisión del proceso hasta el montaje final, estas obras son un trabajo personal de Ernesto Oñate.

Utiliza maderas nobles: Palo Ferro, Palo Rojo, Zebrano, Wengué y Ébano de Macasar, elegidas por la gran belleza de sus vetas, su calidad y el contraste entre ellas. Metáfora de la diversidad.
Ernesto implica a cada persona que forma parte del proceso en una constante mejora del resultado, que supera paso a paso la idea inicial.
El resultado final de cada obra es bello y elegante por su diseño, los materiales y el acabado.
Una se siente fascinada por estas PIEZAS ÚNICAS al contemplarlas una y otra vez.
-   Antonia Marín Carmona

Conversaciones
sobre arte, comunicación y #conciencia


¿En qué vibración estás?
Amor:
Es el sentimiento intenso del ser humano que, partiendo de su propia insuficiencia, necesita y busca el encuentro y unión con otro ser.
Es el sentimiento hacia otra persona que naturalmente nos atrae y que, procurando reciprocidad en el deseo de unión, nos completa, alegra y da energía para convivir, comunicarnos y crear.
Es el sentimiento de afecto, inclinación y entrega a alguien o algo.
Es el esmero con que se trabaja una obra deleitándose en ella.
Deseo:
Es el movimiento afectivo hacia algo que se apetece.
Atracción:
Dicho de una persona o cosa, es hacer que acudan a sí otras cosas, animales o personas. También, ganar la voluntad, afecto, gusto o atención de otra.
Dicho de un cuerpo es la acción de acercar y retener, en virtud de sus propiedades físicas, a otro externo.
Magnetismo:
Es el poder de atracción del imán sobre el hierro.
Es el atractivo que alguien o algo ejerce sobre otra u otras personas o cosas.
Armonía:
Es la proporción y correspondencia de unas cosas con otras en el conjunto que componen.
Sincronía:
Es la coincidencia de hechos en el tiempo.
Vibrar:
Dicho de un cuerpo elástico, es oscilar alternativamente en torno a su posición de equilibrio.
Es un movimiento trémulo.
Es conmoverse por algo.
El amor es la energía que causa y da lugar al deseo, a la atracción, al magnetismo, a la armonía y a la sincronía. Es la onda que el observador transforma en cualquier clase de partícula mediante su imaginación.
La imaginación pone en vibración la energía del amor y crea.
Todo es creado, desde la imaginación, a partir de la vibración del amor.
Mis sentimientos, tus sentimientos, son vibración de esa energía que lo crea todo, el amor. Somos creadores de realidades mediante la vibración de nuestros sentimientos.
Nuestra verdadera libertad es la de poner voluntad en ser conductores de nuestros sentimientos, en mantenernos en las vibraciones que se dirigen a la consecución de nuestros verdaderos deseos y en sentir amor sabiendo que el miedo es solo falta de amor.
El artista, creador de los lenguajes y los mensajes con el mayor poder transformador, necesita ser consciente de cuál es su vibración. El artista tiene la responsabilidad de transmitir amor, de vibrar en armonía, con la mayor energía, con la sociedad global y con el planeta.
El artista luchador, transgresor, confunde la dirección de sus respuestas. Su extraordinario juicio crítico le posiciona en ser visionario de realidades ambiciosas, cuya consecución solo es posible desde potentes vibraciones de creatividad desde el amor.
“No me inviten  a una marcha contra la guerra; si es a favor de la paz iré.” (La Madre Teresa de Calcuta).
Luchar contra las injusticias y los abusos es estar en vibraciones de eso mismo que se detesta.
Luchar contra algo es ser cocreador de eso mismo, al compartir la misma vibración.
¡Pongamos voluntad desde nuestro propio juicio crítico!
“No mires las fronteras…
La hierba que crece a ambos lados las cubrirá.
Desaparecerán, como desaparece todo lo que no se mira.
¡Mira!, mira la hierba que crece…”
-   Ernesto Oñate


La armonía como leitmotiv
Marcel Duchamp, en Rueda de bicicleta, no cogió un ancla para componer su obra, sino una rueda de bicicleta dispuesta para hacerla girar, influido por el Movimiento Futurista, que idealiza la velocidad como icono del futuro. Tampoco utiliza un taburete cuadrado, sino uno redondo en armonía con la rueda, aunque sea de cuatro patas.
También utilizó dualidades: en los materiales, madera en el taburete y metal en la rueda; en la composición, sugiere la obra y su pedestal, rueda y taburete; y en los usos previos de ambos elementos, para moverse y para estar sentado; que según la teoría del Yin y el Yang representan, o son, fuerzas opuestas que se unifican en armonía.
¡Parece que sí hay algunas armonías entre los elementos de esta obra, en los materiales y en los  contextos de la obra y del momento!
Albert Rabenstein dice que “La armonía es el arte del vínculo”.
El arte se constituye de relaciones compositivas de acuerdo a leyes de armonía que no son otra cosa que el lenguaje del artista.
Elogio:
Es la alabanza de las cualidades y méritos de alguien o de algo.
Armonía:
Es la proporción y correspondencia de unas cosas con otras en el conjunto que componen.
Utopía:
Es el plan, proyecto, doctrina o sistema deseables que parecen de muy difícil realización.
Es la representación imaginativa de una sociedad futura de características favorecedoras del bien humano.
La utopía de la armonía
Parece que construir una sociedad global en armonía, consigo misma y con el planeta, sea una utopía. Y sí que lo es cuando se ponen por delante las ideas, tanto de luchar, como de transgredir. Porque la clave está en la individualidad, en participar individualmente, con juicio crítico sobre uno mismo, en estar en armonía con la sociedad y con el planeta.
La clave está en liderar la creatividad propia, habiendo comprendido que convertirse en líder es la elección más trascendente que uno puede tomar. Las acciones de luchar y transgredir deben sustituirse por la acción de cuidar desde la individualidad.
Cuando uno se convierte en su propio líder, descubre que el verdadero liderazgo no es dirigir a los demás, sino tener la capacidad de descender a los niveles en que es posible ayudar al semejante; ni la búsqueda de elogios de multitudes, sino  la búsqueda de armonías con la sociedad y con el planeta.
La búsqueda del elogio está en la cultura de la competición y de la lucha. Es hora de que los líderes comprendan que es hora de cuidar, es hora de la gran utopía de la armonía.
El artista debe emplearse en crear, continuamente nuevos lenguajes fascinantes, que cautiven, como lo hacen los ritmos y las melodías en la música, para que la armonía se convierta en el leitmotiv de la vida, de la convivencia y de los usos del planeta.
-   Ernesto Oñate


Potencialidad creadora
 
La especie humana es un SER CREATIVO. Las personas, en esencia, somos energía creadora, potencialidad creadora y nos mueve el amor por la creación.
 
Una semilla encierra la potencialidad de convertirse en árbol, más allá en bosque y más allá en formar parte de un ecosistema.
 
Además de la creatividad nos es propio, a la especie humana y a las personas, la comunicación y los lenguajes, compartir y la gratitud, la voluntad y los propósitos, la libertad y la intención, la personalidad y el liderazgo, la amistad y la confianza. Nos es propio navegar, en un océano infinito de realidades, entre el apego de nuestro ego y el desapego de nuestra conciencia, entre el miedo y el amor, entre el griterío y el silencio, entre luchar y cuidar, entre la desconfianza y la amistad, entre el razonamiento visceral de nuestro ego y la intuición de nuestro corazón (conciencia).
 
La especie humana encierra la potencialidad de ser creadora de ideas. Las personas, dotadas de la capacidad del libre albedrío, tenemos, individualmente, la capacidad de imaginar; e imaginar es, causalidad, origen y principio, la ley en virtud de la cual se crean realidades. Somos creadores de ideas.
 
Ideas que encierran la potencialidad de materializarse. Construimos, fabricamos y transformamos.
 
Ideas que encierran la potencialidad de modificar la realidad física, material. Vivimos en una continua transformación de nuestro entorno, nuestro espacio de trabajo, nuestra casa, ciudad, país y el planeta.
 
Ideas que encierran la potencialidad de salvar las propias  limitaciones físicas. Navegamos, volamos, salimos al espacio o nos comunicamos en tiempo real con otras personas que están en cualquier otra parte del planeta o fuera del planeta y podemos ver lo que está ocurriendo en ese lugar.
 
Ideas que encierran la potencialidad de transformar el mundo y su realidad. Somos capaces de hacer un mundo diferente: esclavitud, imperialismo, humanización, industrialización, materialismo, consumismo, globalización. Guerras y paz. Sometimiento (dictaduras) y libertad. Luchar y cuidar.
 
Cada célula de nuestro cuerpo encierra la potencialidad de multiplicarse y de colaborar con el resto de células en infinidad de funciones para ser un cuerpo sano.
 
La Humanidad, las personas, dotada de su capacidad de imaginar, encierra en cada persona la potencialidad de ser creadora de sus propias intenciones, visiones creativas personales, de sus deseos.
 
El artista, imaginativo, comunicador y creador, debe liderar, desde su individualidad, la progresión desde la lucha por los intereses egoístas a la conciencia cuidadora. El mensaje poderoso y transformador del arte debe dejar la transgresión, la lucha y la reivindicación para imaginar, amar y cuidar, liderando el cambio desde el ego hacia la conciencia.

-   Ernesto Oñate


La creatividad del artista,
respuestas desde el alma
 
Creatividad:
Es la facultad de crear.
Es la capacidad de creación, de generar nuevas ideas o conceptos, de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que llevan a soluciones originales.
 
Creatividad es la visión de un mundo mejor.
 
La visión creativa del artista es la diferencia entre la realidad que observa y lo que imagina que podría ser.
 
Dar forma a su visión creativa le convierte en líder, en un líder poderoso. Su intención de realizar su visión creativa provoca que las condiciones necesarias se presenten ante él. La ley de atracción de la creación se cumple con su sola intención.
 
El artista es líder creativo de sus deseos, de sus visiones y de sus intenciones. Mira y escucha con independencia y juicio crítico neutral, con los sentidos, con el razonamiento de su mente, con los sentimientos desde el corazón y con la bondad del alma. Desde el corazón con un sentir intuitivo, sutil y en la verdad que la razón no comprende. Con el alma, haciendo coincidir su percepción interna con la situación externa, para que la conciencia profunda nutra su visión y su creatividad de bondad divina.
 
El artista sabe que en la conexión con su alma encuentra la revelación del conocimiento infinito que le inspira en la imaginación y en la creatividad. Sincroniza con la Creación, con habilidad para relacionar cualquier necesidad con la respuesta que le llega del alma.
 
Al conectar inspirado con la verdad, la bondad y la belleza, el artista encuentra la emoción en la certeza confiada de que su visión se hace realidad y en el sentimiento de gratitud. Es la emoción de sentirse uno con la Creación.

-   Ernesto Oñate


Creatividad, el impulso del amor
 
Creación es el acto de materializar una intención espiritual de bondad, verdad y belleza.
 
Diseñar es configurar una idea en busca de bondad, verdad y belleza, con el propósito, que impulsa el amor, de crear lo que es útil para el disfrute de uno mismo y de los demás.
 
Creatividad es la predisposición a encontrar la idea y dar forma y realización a las ideas. Es la predisposición a amar la bondad, amar lo bueno, elegir y disfrutar lo mejor; a perseguir la verdad y a desear compartir belleza.
 
“El miedo es la ausencia de amor, como la oscuridad es la ausencia de luz”. El miedo inhibe la creatividad. La dificultad en la consecución de un objetivo es proporcional al miedo.
 
Creatividad es experimentar lo que el ego no conoce:
 
Es amar lo que hago, quererlo todo perfecto o mejor, con desapego. Es disfrutar haciendo aún mejor lo que ya es bueno, lo sublime o lo perfecto.
 
Es mirar desde un punto de vista diferente. No conformarse con el punto de vista de los demás o con los puntos de vista establecidos. Es la inteligencia divirtiéndose, divertirse descubriendo una nueva idea.
 
Es compartir las ideas, sabiendo que compartir las ideas no empobrece, sino que  abre un caudal de enriquecimiento.
 
Es una actitud, es reírse del ya vale. No dejarse influir por el desánimo. Es saber que hoy encontraré la mejor solución y que mañana, conociendo ésta, encontraré otra diferente y aún mejor.
 
Es salvar la diferencia entre lo que es y lo que podría ser, es hacer la diferencia que ves, tu visión de un mundo mejor.
 
Es responder con gratitud a las oportunidades, sabiendo que en cada dificultad hay una oportunidad de creatividad.
 
Es ser consciente de que nuestras obras son parte de la Creación, sabiendo que SOMOS CREADORES en la medida en que desarrollamos y hacemos uso de nuestra creatividad. Sabiendo que la CREATIVIDAD es un atributo de divinidad y el impulso del Amor.

-   Ernesto Oñate


El creador, creer es crear
 
“Artista, es el visionario que salva la diferencia entre lo que es y lo que podría ser”.
 
Yo creo, contiene una dualidad aparente. Es aparente cuando no se sabe que creer es origen y causa de crear.
 
Podríamos decir que es una ley, creer es crear. Sin embargo, es más que una ley, es una sola cosa.
 
El artista, conforme va comprendiendo el valor de los dictados de su alma, frente a los razonamientos de su ego, se convierte en creador.
 
Crear desde el alma implica encontrar un poder, subyacente en el murmullo y griterío incesantes del ego, que es extensión del poder infinito de la Creación. Implica comprender que el poder infinito organiza el tiempo y el espacio para que el artista, creador, experimente la sincronía de los eventos que hacen realidad lo que ha imaginado, lo que ha creído-creado. El artista, creador, descubre que su alma está vinculada al poder infinito del Amor.
 
El artista, en los momentos de máxima inspiración, comprende que no está separado ni aislado, comprende que el mundo que experimenta no funciona al azar, y mucho menos empujado por esfuerzos y luchas, comprende que los eventos son combinados, en perfecta sincronía, para presentarle el mejor resultado posible para su obra, para su verdadera intención. El artista, en esos momentos, comparte, con el poder infinito del Amor, el secreto de la sincronía y confía su intención al resultado de una sincronización perfecta; nace la obra de arte.
 
La intención del artista, su visión personal, la que encuentra en su alma, en su conciencia profunda, donde subyace la bondad del poder infinito, el amor, conecta y obtiene la ayuda del poder infinito, del amor. Es la conexión que debe aprender, practicar, cultivar, convertir en el propósito de su vida. El artista, creador, comprende que no es testigo de casualidades sino hacedor de sincronías, milagros.
 
En la vida del artista, creador, se dan milagros que le hacen saber que a través de su alma tiene un vínculo con el poder infinito del Amor y una vez que conoce la sincronía, vive en la sincronía y está ahí continuamente, momento a momento, cumpliendo su intención, su visión creativa personal. El artista se sabe un visionario creedor-creador.
 
El artista visionario se siente conectado a un propósito mayor, al del Amor; experimenta que su imaginación es hacedora de realidad, busca en su alma y recibe respuestas y se siente guiado desde su interior; siente que su vida está vinculada al propósito del Amor, crear; Confía en la sincronía y sabe que todo forma parte de una sincronización perfecta; vive seguro en la intuición, en la incertidumbre y en la certeza de que las sincronías, milagros, salen a su encuentro; vive y crea con la responsabilidad de lo que sabe, de lo que conoce y aspira a aprender. Para el artista cada nueva obra es un aprendizaje, es su propósito, su camino y su destino.

-   Ernesto Oñate

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